INFORMALISMO EN LA COLECCIÓN MARIANO
YERA
Lugar:
Galería Leandro Navarro (C.
del Amor de Dios, 1, Centro, 28014 Madrid
). Fecha: Hasta el 30 de
abril de 2026.
Se muestra en esta galería la pasión
del empresario Mariano Yera por la Pintura, la cual dio origen a que,
en su trayectoria de adquisiciones de obras de arte, consiguiera
formar una de las mejores colecciones privadas de la vanguardia
pictórica española. Tras su fallecimiento en 2024, su hija Natalia
Yera continúa con la iniciativa de su padre. En esta propuesta se
muestra la obra de siete artistas: Rafael Canogar, Luis Feito, Manolo
Millares, Manuel Rivera, Antonio Saura, Antoni Tàpies, Manuel Viola,
representantes del Informalismo en nuestro país.
Todos coinciden en la apertura de una
vía plástica diferente, encaminada hacia la ruptura de la estética
presente en su tiempo, dejándose llevar por la emoción, el
inconsciente, la búsqueda continua de materiales, formas y modos de
representación plástica. Fue una reacción salvaje, donde ahondando
en las entrañas de la percepción artística, intentaron definir
otros nuevos conceptos de entender la Pintura. De sus aciertos, y
retrocesos, se obtuvieron nuevas ideas, que han servido a otros
artistas para avanzar en nuevas formas de expresión visual.
Es ingenioso Antonio Tapies en su
producción plástica, oportuno, diferente, vibrante y alejado de
toda estética definida. Busca el latido final de la imagen. Manolo
Miralles es más rotundo, menos sofisticado, jugando con la sorpresa
visual, la ruptura de su lógica, el asalto contra la armonía en la
Pintura.
Rafael Canogar representa la
exploración incansable tras el signo último que sustenta la imagen,
su esencia, la fuerza que estructura la evocación producida en el
trazo, el color y su combinación, el destello que subyace tras el
caos de formas y colores.
Irreverente, rotundo y confuso, es el
universo pintado por Antonio Saura, nervio impreso en el lienzo, en
cuya indagación plástica descubre fantasmas ocultos, en el
laberinto de líneas y cromatismo intenso, en un ambiente denso, de
poderoso peso en la mirada.
Luis Feito es la impronta del símbolo,
fuerza impresa en el lienzo, o papel, descomposición total de la
imagen, contradicción a veces entre el fondo sereno y la marca de la
paleta dejada con presión, pasión liberada en la acción plástica.
El signo de la elegancia lo introduce
Manuel Viola, extenso en el dominio de tonalidades, representando un
mundo oscuro que el impulso del pintor quiere romper con ráfagas de
claridades ardientes, que difunde sus radiaciones cuando estalla con
el fondo que impide su avance, difuminando los restos de coloridos en
las esquirlas de sus radiaciones.
Rompe la imagen Manuel Rivera,
alterando el concepto del cuadro, para configurar piezas trasladadas
a la concepción escultórica. Son composiciones singulares, que
juegan con la luz penetrante, queriendo modularla, organizarla en la
estructura artística ingeniada. Es soberbio y diferente a todos.
Esta propuesta, nos muestra un grupo
de creadores plásticos que incorporaron un modo distinto de entender
la representación plástica, yendo más allá de ella, buscando la
huella que da sentido, por la inquietud producida en el espectador, a
una obra de arte.
Esta exposición es una de las más
sugerentes, en estas fechas, presentes en Madrid.
Antonio Saura
Rafael Canogar
Feito
Millares
Millares
Rivera
Rivera
Antonio Saura
Antonio Saura
Tapies
Tapies
Viola
No hay comentarios:
Publicar un comentario