martes, 22 de febrero de 2022

SIERRA NEVADA SEGÚN FRANCISCO CARREÑO


LAS CLARIDADES DE FRANCISCO CARREÑO


Autor: Francisco Carreño. Título: Mirar Sierra Nevada. Lugar: Galería Ceferino Navarro. Fechas: Hasta el 8 de marzo..

Expresa el pintor la esencia del paisaje, imprimiendo en el lienzo sus contornos, los cuales marcan las formas en el recuerdo, conteniendo el color, el cual transmite el pulso que anida en el ambiente.
Francisco Carreño expone una serie de piezas en las que recorre los espacios naturales de Sierra Nevada, extrayendo el ánima que flota en su entorno, más que como relato sensitivo latente como destello del resplandor que surge en la memoria, afanándose el pintor en su preservación mediante un dibujo preciso, recio, intenso, que rompe la imagen real para quedar como figura remarcada que resuena en el recuerdo. Francisco Carreño utiliza el dibujo como continente del lenguaje cromático, actuando como secuenciador de tiempos y pausas, emociones y contexto comprensivo. Aplicando una mezcla de colores limitada, consigue combinar un entramado lingüístico visual, que narra el sentimiento poseído ante la inmensidad de la montaña.
El blanco, azul, ocres y verdes se alían para estructurar la idea de pureza del medio entorno, su libertad no agredida aún por la acción humana, apareciendo las cumbres nevadas como lugar de escape, punto de unión de cielo y tierra, vía de liberación de la contingencia material.
Este artista posee una obra extensa, centrada en la plasmación de paisajes urbanos o naturales. Ofrece en su obra la experiencia vivida en sus viajes, para que el espectador participe de ella. Y lo hace de forma aséptica, aunque en sus propuestas se refleje la huella de la sorpresa vivida por el pintor, pero expuesta en segundo plano, pues quiere que el observador sea quien incorpore sus impresiones, en la emoción por el encuentro visual compartido.
Francisco Carreño desarrolla un trazo poderoso, componiendo un trabajo rotundo, sin aderezos innecesarios, libre de efectos recargados, alejado de la representación fiel de la realidad, pues sólo desea describir el momento sentido ante la fuerza del medio natural, envuelto en claridades de resplandor contenido, sujeto a la exactitud del relato.
Este creador plástico extrae el soporte visual de la imagen, formas y colores, como evidencias únicas de la composición de los instantes rememorados. El pintor ha conseguido un lenguaje propio, modulado al periodo sensitivo que quiere desarrollar, sea una veces sometido a la nostalgia, otras al romántico paseo por países exóticos, y en algunos es presa del encuentro inesperado, y siempre controlando la dicción pictórica de la idea pintada, con la huella de las claridades presentes.














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