FUSIÓN: EXPOSICIÓN EN MECA MEDITERRÁNEO

 

FUSIÓN EN MECA

Autores: Toña Gómez, Juan Morante, Fernando Barrionuevo y Modhir Ahmed. Título: Fusión. Lugar: MECA Mediterráneo, Almería. Fecha: Hasta el 5 de septiembre.

Caos y orden se superponen, presionan entre sí, llegando a una conjunción visual en la realidad tensa que la imagen muestra. La barrera de la lógica, perfecta estructuración de la mirada del entorno real, elaborada en el pensamiento, es negada por aquella que ofrece un paisaje extraño, libre, danzante, variable y caprichoso, diferente según sea el observador, espacios incógnitos sometidos al triunfo del color intenso, que ciega en su exceso la mirada, dejando que sea la intuición quien diseñe en la imaginación el fondo invisible, oculto por la cascada cromática. Ésta aparece diversa, heterogénea en las tonalidades portadas, mezclada con siluetas informes, que incorporan aleatoriedad y libertad en la imagen, siempre sujeto su desarrollo por el orden racional que la cultura visual impone.

En esta muestra colectiva, cada artista propone su visión de esta sensación perceptiva, siendo el resultado su fusión en el entendimiento, la idea matriz que dirige la comprensión de la instalación propuesta.

Toña Gómez nos ofrece una obra estructurada según un orden geométrico, potenciado por la fuerza del color contenido en sus campos de cuadrículas, mas es rota la monotonía ordenada, por la sorpresa de torbellinos cromáticos, universos de energías radiantes que simulan cinetismo continuo, espacios ocultos tras la mirada comprendida.

Modhir Ahmed opta por internarse en el proceloso campo danzante, de siluetas irracionales y colores, torbellino que parece atrapar la atención, incorporando formas oscuras, elementos amenazantes, miedos y genios que esconde lo desconocido. Exuberancia creativa es plasmada en su pieza, color insinuante que se deshace en la escena vibrante, estructurada sobre el azar y la razón.

Es Juan Morante exacto en su expresión plástica, racional, estableciendo un lenguaje tonal compuesto de líneas y colores, sin continuidad en su linealidad, interpretando la imagen como una presencia vibrante, descansada en el ritmo mostrado, brillo presentido en la sensación inducida, destellos que el recuerdo deposita, pues al final la imagen se desvanece en emociones, sensaciones, y colores, transcritos en un lenguaje geométrico ordenado.

Fernando Barrionuevo ofrece ímpetu en la expresión plasmada en el lienzo, en el cual el fulgor de las pinceladas de una paleta ligera, cálida y variada, está en trance de ser sujetada por el grueso rastro grávido, oscuridad que quiere absorber la luminosidad gozosa. Encierra lirismo la contemplación de sus piezas, cuando se interna evadida del tiempo.

Excelente instalación propuesta por estos cuatro creadores plásticos.